Terra Monsters - Facebook

Estou aqui para falar de um jogo extremamente incrível! TERRA MONSTERS se passa no mundo de Terrarium e tem muita semelhança com Pokémon. Você deve fazer lutar, treinar movimento e evoluí-lo.

PRÓS:
*Ótima qualidade
*Missões fáceis
*Capturação de muitos Monsters
*Batalhas fantásticas
*Músicas boas
*Carrega rápido

CONTRAS:
*Não recusar batalhas NPC
*Muitas batalhas

Se for jogar, diga o que achou!

TV TOKYO

Animes
Desde antigamente, o canal dá um grande valor para a transmissão de animes para todos os gostos, desde infantil até os mais adultos. Comparado com outros canais abertos, ela é a que mais exibe animes no Japão. Um dos seus principais hits dos anos 90 foram Pokemon e Neon Genesis Evangelion. Muitos dos seus sucessos conseguiram obter mais de 10% de audiência, o que é uma ótima pontuação para um anime. Com o sucesso de Love Hina, que passava de madrugada, chegou a passar as 10:30 da noite, mas o resultado não foi satisfatório.

Censura

A TV Tokyo é uma das mais rigorosas no quesito de censurar os animes desde o incidente de Pokemon. e eles já são censurados na fase de produção.
Tudo começou pelo episódio 38 de Pokemon, que ao exibir um efeito de luz de uma explosão, fez com que muitas crianças fossem parar no hospital com ataques epiléticos. No Japão, isso é conhecido como "Poke Shock".
Depois de vários processos, foi obrigado a moderar os seus animes, aplicando algumas regras básicas em muitos animes, como por exemplo, o aviso de assistir o anime em local aberto e claro.
Com influência da crise, TV Tokyo começou a implantar seriamente novas regras nos seus animes como não exibir cenas de violência infantil, sexo, nudez e roupa de baixo. A regra é aplicada também nos animes adultos.
Isso acabou restringindo o conteúdo de muitos animes hardcore, e muitas produtoras acabaram fugindo da TV Tokyo para evitar esta censura. Esse regime acabou incentivando a moda de anime UHF, pois muitos canais regionais não pegam pesado em programação de horário adulto. Mas nem todos saíram ganhando com isso, muitos fãs, principalmente os que moram no interior, não conseguem assistir os canais regionais (nem todos), e muitos são obrigados a pagar por canal pago para assistir animes de qualidade sem censura.

Principais atrações

• .hack//SIGN (2002-2003)
• Alfred J. Kwak (1989-1990)
• Beyblade
• Bleach
• Vampire Knight
• Busou Renkin
• Captain Tsubasa
• Cowboy Bebop
• Cyborg 009
• D.Gray-man
• Danball Senki
• Excel Saga
• Eyeshield 21
• Fairy Tail
• Kaleido Star
• Katekyo Hitman Reborn!
• Love Hina
• Medabots
• Inazuma Eleven
• Inazuma Eleven Go
• MegaMan NT Warrior
• Mirmo Zibang
• Naruto
• Naruto Shippuden
• Neon Genesis Evangelion
• Pokémon
• Saber Marionette
• Shaman King
• Sket Dance
• Shugo Chara!
• Slayers
• Sonic X
• Sorcerer Hunters
• Speed Racer X
• Tenchi Muyo
• The Prince of Tennis
• Hamtaro
• Yu-Gi-Oh! Zexal
• Soul Eater
• Kami nomi zo Shiru Sekai

ERRO NO BLOG

O blog está passando por problemas técnicos. Como muitos devem ter reparado, os assuntos diferentes estão ficando tudo juntos e formando um enorme texto, onde não a separação. Peço desculpas e estarei arrumando o mais breve possivel! Obrigado pela compreensão.

Animax

Animax (アニマックス Animakkusu?) foi uma rede de televisão por assinatura japonesa que transmitia animês[1], programado pela HBO. Sua sede ficava localizada na cidade japonesa de Minato em Tóquio. Dentre os seus co-fundadores e sócios, estão incluídos a Sony Pictures Entertainment e a proprietária de vários estúdidos de animês, a Sunrise [1][2], Toei Animation [3][4], TMS Entertainment, empresa de produção gráfica NAS. [carece de fontes][5] Operava em todo o Japão, Taiwan, Hong Kong, Coreia do Sul, Sudeste da Ásia, Sul da Ásia, América Latina, na Europa — com lançamento em toda a Alemanha, Roménia, Hungria, República Checa em 2007, na Eslováquia, Espanha e Portugal (em Portugal surgiu pela primeira vez através do serviço de IPTV Meo) em 2008 e também será exibido no Reino Unido, Polônia, Itália, França e vários outros países — [6][7] e na África. O Animax foi a primeira e maior rede de televisão que exibiu vinte e quatro horas por dia de programação animada japonesa internacionalmente, atualmente para América Latina, na sua grade de programação também possui filmes e seriados ocidentais,[5][8], chegando à ter grandiosos números de telespectadores com um alcance de mais de 59 milhões de lares em 62 países, em mais de 17 idiomas.[9] O título é uma palavra-valise gerada pela a palavra "animê" (アニメ anime?) e "max" (マックス makkusu?) [10]. A rede também tinha como idioma padrão o inglês em sua transmissão na Ásia do Sul e na África do Sul, estando a planejar outra locução e dublagem de algumas atrações em inglês no canal, especialmente no Reino Unido, Austrália e América do Norte. A fraca adesão do público à programação do canal, mesmo após uma remodelação em 2010, ditou o fim do Animax em Portugal a 9 de Maio de 2011, sendo substituído pelo AXN Black.[11] No Brasil o canal foi substituído pelo Sony Spin em 1º de maio de 2011.

Combo Rangers Especial II

Yabuverso Yabuverso é o universo ficcional onde todas as histórias acontecem. O significado é um jogo de palavras com o nome do criador (Yabu) e Universo. Muitos nomes de locais e personagens são referências para muitos outros personagens de ficção a partir de outras séries. Yabuverso é muito semelhante ao universo onde os seres humanos de verdade e contrapartida Earh é idêntico (e também chamado Terra) exceto para a existência de super-heróis e super-vilões. Diferença notável outro é por exemplo a presença de apenas quatro dedos nas mãos humanas em vez de cinco. A Terra em Yabuverso é freqüentemente atacada por alienígenas e que é basicamente o onde os super-heróis entram em serviço. Alguns estrangeiros no entanto decidiu estabelecer-se na Terra e são ainda de trabalho e criar uma família embora isso seja considerado ilegal. Planetas notáveis ​​e os locais Cidade City City significa "cidade" em Inglês. É uma cidade situada na Terra onde a maioria dos eventos da história acontecem. Todos os rangers vivem lá e assim lutam com a maior parte de seus inimigos. A cidade é muito grande, populosa e moderna. Esse é o lugar onde ASH, a Associação de Super-Heróis está sediada. Império Deskarga É mencionado apenas na Série Original. O nome é um trocadilho com a palavra descarga (mas escrita com k) e uma relação direta ao império Desdark, antagonista do Super Sentai "Gigantes Guerreiros Goggle V". É um sistema planetário formado por 14 planetas que são nomeados para DS-1 DS-14. Cada planeta tem um papel diferente para o sistema. DS-1 é o centro de operações, DS-2 é responsável por todas as operações militares e assim por diante. DS-2 é o lugar onde Angamenon Monte Pereira (também conhecido como General Monte) nasceu. Yabusei Aparece em Combo Rangers Zero. Outra palavra usando o sobre-nome do cartunista Yabu e o nome do ficcional Namekkusei planeta terra para o Namekians da série Dragon Ball Z (por sinal, -sei é o sufixo japonês para nomes de planetas). O planeta é a casa do yabuseijins seres que todos têm corpos idênticos e faces iguais ao do criador Fábio Yabu. Yabuseijins notáveis ​​incluem Spectroseven, o guerreiro do amor e Japonaro Kido. Kururusei É mencionado apenas em Combo Rangers Zero. Terra para o kururuseijins e ao Kururu vilão. O kururuseijins são uma raça conquistadora que tinha dominado muitos planetas do Yabuverso e queriam dominar Yabusei. Felizmente eles foram derrotados por Ken e Tati que estavam trabalhando em conjunto com o yabuseijins para derrotar o kururuseijins. Kururu pouco se lembra da Impmon de Digimon a partir da temporada Tamers. Toobaine Toobaine nome é uma referência a uma famosa bebida brasileira macia chamada Tubaína. Esta é a terra do Mago Syros e seus discípulos, a Go Go Riders. Toobaine estava acostumado a viver em paz, até Syros filha Cristal morreram. Daquele momento em diante, Syros auto-isolado do mundo, e Cavaleiros do Go Go teve que defender o planeta sozinho, até Syros foi trazida para a vida social de novo pelo Rangers Combo. Oreo Oreo é um planeta extinto onde Deck nasceu e cresceu. Oreo era um planeta extremamente avançado em tecnologia. Ele foi dominado por Mãozinha e seus Silenciadores que tomaram posse do planeta. Muitos Oreans como Deck conseguiram escapar antes que o planeta fosse destruído. Biriguisei Volta a joga uma palavra envolvendo Namekkusei, mas desta vez com o nome do município brasileiro Birigui. Biriguisei possui apenas 45 centímetros de diâmetro, mas tem milhares de milhões de habitantes. Foi salvo da destruição pelo cientista Hugo Hungria que fundiu com o planeta para se tornar o Homem-Planeta. Curiosidades Cada um dos personagens possui um balão de fala referente à sua cor. A mãe de Ken nunca foi mostrada na série apenas seu pai. O sobre-nome dos personagens e o nome verdadeiro de Fox nunca foram mencionados. Spectroseven é uma paródia do Ultraman e do Spectremen. Tio Combo nunca foi visto sem sua máscara, mas provavelmente sua máscara faça parte de seu corpo, pois como revelado em "Combo Rangers Revolution Nº: 2" (versão impresa) ele possuia essa máscara desde bebê. Anel Verde é uma referência ao Lanterna Verde, possuindo uniforme e poderes similares. Série Original A TV da casa de Kenji, do Tio Combo e o monstro Karará possuem o nome da empresa Sony nele. O programa favorito de Ken e Tio Combo é "As Aventuras do Criptonman" paródia do Superman. O nome do Combotron de Luke Windows é em homenagem ao programa de computador Windows XP. Nos primeiros episódios aparecem uma barra de energia e poder no topo dos Combo Rangers feito um jogo de luta, mas essa barra de energia some episódios depois. Não se sabe onde o Luke do futuro se abrigava, mas possivelmente com o Tio Combo e o Papai Noel. O capítulo 5 é o único de toda a série onde eles não se transformam. No capítulo 16 (página 8) aparece uma música sobre os Combo Rangers, mas não se sabe que a cantou. No capítulo 21 (página 21) a transformação de Tati foi acelerada. O capítulo 22 apresentou vários erros contendo páginas sem imagem e sem contar que a história ficou sem nome. Seu nome foi revelado depois pelo criador: Com quem a Tati vai se casar. Zero O título desta série é uma sátira a Power Rangers: Zeo. A irmã gêmea da professora de geografia não apareceu em nenhum dos episódios desta temporada, mas a sua aprendiz: a Garota Arco-íris aparece nos últimos episódios da série. Como revelado em uma edição, Fox e seus amigos são a quarta geração dos Combo Rangers sendo que já vieram 3 grupos de crianças antes deles. Esta é a única série a apresentar mais de um uniforme. O sujeito das antenas atrás do Grande Mestre não passava de um boneco do Kamen Rider Black.

Combo Rangers Especial I

PRODUÇÃO Combo Rangers – Série Original A série original era centralizada mais no humor do que na ação pelo fato de que a série era uma paródia da famosa série Power Rangers, mas com o passar do tempo foi ficando mais séria. Nele os personagens possuíam um estilo Super Deformed (que se aparenta com caricaturas) e os personagens possuíam uniformes similares ao dos Power Rangers com seus capacetes do formato de bolinhas e por isso muitos fãs da série a chamam de “Fase Bolinha”. Foi feita em flash para o site UOL com algumas cenas animadas e com música como a Transformação e as Lutas. Frequentemente é mostrado neles personagens de desenhos animados no meio das páginas sendo que Sailor Moon é parodiada bastante. Combo Rangers Zero É a continuação da primeira série. Ainda continua mostrando humor, mas as histórias continuam ficando cada vez sérias. Nele os Combo Rangers crescem e mudam de uniformes ainda similares aos dos Power Rangers, mas com um zero no meio do corpo sendo que no meio da série eles ganham uniformes novos com óculos ao invés de capacetes. Também foi feita em flash para o site UOL e também contava com algumas cenas animadas e com música como a Transformação e inclusive animação computadorizada. Continua frequentemente mostrando personagens de desenhos animados no meio das páginas sendo que Pokémon é parodiado bastante, mas com o passar do tempo vão aparecendo menos. Combo Rangers Revolution É a continuação da faze Zero. As histórias agora são mais sérias tendo poucas cenas de humor e paródia. Os personagens continuam com o mesmo uniforme ganhado no centro de Combo Rangers Zero. Os três primeiros capítulos foram primeiro vendidos em forma de revista pela JBC e depois feitos em animação flash para internet com vozes feitas por Fábio Lucindo (Fox), Thiago Longo (Kiko), Angélica Santos (Kenji), Marli Bortoleto (Tati e Irmã Gêmea da Professora de Geografia), Fátima Noya (Lisa), Gabriel Noya (Luke), Marcelo Campos (Tio Combo), Gilberto Baroli (Cardman) e Márcio Araújo (Deck) sendo que o resto da série foi feita em quadrinhos também feitos por flash com algumas cenas animadas. Acabou terminando incompleta com apenas 14 capítulos, pois deveria ter um 15º capítulo mostrando o fim da temporada. O fim A série foi destaque na internet até 2003 quando foi cancelado. Também foi impresso como gibis em 2000 impressos, primeiro pela JBC[6], depois pela Panini. Em 2003 a produção de internet foi interrompida, mas após isso a editora Panini ainda lançou os gibis até 2004[7]. Em 2004 Yabu decidiu parar de escrever os quadrinhos para se concentrar apenas no seu livro "Princesas do Mar" (que em breve se tornaria um desenho animado). O livro foi um sucesso e portanto Yabu lançou duas continuações. Depois de algum tempo fora do ar, o site voltou a reprisar os capítulos das duas primeiras temporadas, e foi abandonado em 2005. Desde a última edição do gibi Yabu não disse nada sobre continuar a escrever a série Combo Rangers. Protagonistas Fox (Combo Ranger Vermelho) Tati (Antiga Combo Ranger Rosa) Lisa (Combo Ranger Amarela) Luke (Combo Ranger Branco/Preto) Ken (Combo Ranger Azul) Kiko (Combo Ranger Verde) Sara (Nova Combo Ranger Rosa) Maya Tio Combo Secudários General Monte Pum Carolho Irmã Gêmea da Professora de Geografia/Antiga Garota Arco-irís Papai Noel Fábio Yabu/Spectroseven Doutor Delírio/Doutor Cooper Fabi Grande Mestre/Proteus Cardman Deck Temporadas Na Rede Combo Rangers (25 capítulos, mais um especial) Como Rangers Zero (25 capítulos) Combo Rangers Revolution (14 capítulos, inacabado) Impresso como Quadrinhos Combo Rangers (12 questões, tamanho digerir, impresso pela Editora JBC) Combo Rangers (10 questões, formato de história em quadrinhos, impressas pela Panini Comics) Objetos Etetrônicos A Cidade City se destaca sendo uma cidade muito evoluída tendo: Combomóvel – Automóvel dado por Tio Combo a Fox no natal. Passa de 300 por hora, pode voar no espaço e possui até DVD. Foi destruído no capítulo 25. Aparece nos capítulos 7, 20 e 25. Espada de Luke – Ele sempre a atira quando entra em cena, mas não a usa em combate. Aparece apatir do capítulo 8. Combo Trezoitão – Uma arma laser que retira encantos hipnóticos. Pertence a Luke que a usa no capítulo 9. Teleportadores – Uma máquina que manda pessoas de um lugar a outro em estantes. Tio Combo compra cinco para cada um dos Combo Rangers e General Monte também compra um para lançar seus monstros do espaço. A Maya do futuro transformou o antigo teleportador em uma máquina do tempo para que Luke conserta-se o passado. Aparecem apatir do capítulo 12. Combonicador – Relógios comunicadores criados por Tio Combo e Ken. Servem para eles se comunicarem uns com os outros e aparecem apatir do capítulo 12. Sonda de Energia – É o que Fabi usa para recolher as energias de medo das pessoas. Raio Amplificador de Poder – É uma arma de raios laser que amplifica o poder de um monstro. Aparece apatir do capítulo 4 da fase Zero. Super Combo Pílulas 2000 – Aparece no capítulo 6 da fase Zero. São pílulas que aumentam os poderes de luta dos Combo Rangers em até 10.000 vezes. Fox, Lisa e Kiko se recusam a tomá-las. Cada uma vale 100 reais. Pulso Eletro Magnético – Um relógio com poderes de paralisar pessoas. Aparece no capítulo 8 da fase Zero e pertence aos “Irmãos Traiçoeiros”.

Combo Rangers III - Revolution

Combo Rangers Revolution Tempos depois da luta conta o Grande Mestre os Combo Rangers passam e o grupo passou a ter uma vida normal até surgir Cardman, um inimigo que queria roubar toda a beleza da Terra junto de seu ajudante Deck. Com o passar do tempo eles vão se confrontando e inclusive Luke acaba ganhando poderes de cura e telepatia. No final o mundo foi previsto para ser destruído pelo pai de Spectroseven e todos os heróis buscam um meio de salvá-lo até descobrirem que todas as catástrofes que ocorriam no planeta eram causadas por um alienígena gigante que ficou adormecido milhões de anos debaixo da Terra enquanto que os Go Go Riders reaparecem para matar os Combo Rangers apenas para ajudar seu mestre Mago Syros. Não se sabe como a temporada se conclui, pois seu último capítulo não foi divulgado pelo criador.

Combo Ranger II - Zero

Combo Rangers Zero Após sete meses um cientista chamado Doutor Delírio planejava roubar forças de medo das pessoas com seus monstros e sua ajudante Fabi para seu Grande Mestre. Numa luta no shopping Tio Combo pede para o grupo (atualmente com 11 anos) se transformar e em seguida todos acabam se lembrando do passado e ganhando novos uniformes evoluídos. Com o passar do tempo eles se encontram com Maya uma menina que era ligada com o Luke do futuro que ao se infiltrar no computador do Tio Combo entra na equipe. Ao mesmo tempo Dr. Delírio usa as energias pegas para fazer um Combo Ranger Negro que na verdade era o Luke do presente que havia morrido há algum tempo atrás. Todos tentam salvar Luke, mas acabam perdendo seus poderes. Fox, Tati, Lisa, Kenji e Kiko decidem procurar o Mago Syros no planeta Toobaine que lhes dão novos poderes e uniformes. Maya acaba descobrindo ser a filha perdida do Dr. Delírio e Luke acaba ganhando novos poderes também. No final é revelado que o Grande Mestre era o lado maligno de Tio Combo: Proteus que se libertou com a culpa guardada de Combo ao ver seus aprendizes sofrendo. Todos os Combo Rangers e super-heróis travam uma batalha contra Proteus, mas não conseguem derrotá-lo pelo fato de ele ter conseguido muito poder durante o tempo, mas Tio Combo consegue fazê-lo ir embora se esquecendo de todo o sofrimento causado nos Combo Rangers.

Megatokyo - Parte II

Grupos e personagens menores Divisão de Cataclismos da Polícia de Tóquio — Uma divisão da força policial de Tóquio encarregada de combater (e até organizar!) a acção de monstros e outros elementos destrutivos na cidade. O pai de Yuki, Sonoda Masamichi, é um membro frequentemente encontrado nas páginas de Megatokyo. Rent-a-Zilla — Uma espécie de "Godzilla de aluguel", contratado por Junpei quando necessário. Zumbis — Largo os vê (ou imagina) por toda parte. John Romero — Um outrora grande projetista de jogos, tais como Doom e Quake. Ele fundou a casa de desenvolvimento de jogos Ion Storm, famosa por fazer Daikatana (um jogo que foi um fiasco notável depois de grande promessas publicitárias), após o que ele foi prontamente demitido. Agora ele está falido e sem emprego. o tipo l33t — Um fanático por computadores e videogames que fala exclusivamente em leetspeak. Ele sofre uma dor no peito no mesmo avião em que Piro e Largo viagiam para o Japão, e Largo serve de intérprete entre ele e a comissária de bordo. Embora ele use uma linguagem cheia de gíria, suas falas são traduzidas em linguagem culta em legendas. Asako e Mami — Estudantes secundaristas japonesas e amigas de Yuki. Elas suspeitam que ela tem uma queda por Piro, e podem ter razão. A origem do nome Na animação japonesa, a Tóquio do futuro frequentemente se denomina "Megatóquio" ou "Neotóquio". Em muitas dessas histórias, a cidade foi destruída por um desastre natural ou nuclear, mas foi reconstruída maior e melhor do que nunca. Veja por exemplo filmes como Bubblegum Crisis[7], AD Police, Evangelion e Akira. O nome foi atribuído à banda desenhada simplesmente porque era um nome de domínio que Largo tinha disponível. Largo originalmente estabeleceu o sítio como un sítio de notícias sobre animês, mas ele não obteve sucesso e afinal foi substituído pela banda desenhada. A trama básica inicial Piro e Largo começam a história tentando entrar na Electronic Entertainment Expo (E3). Sua entrada não é permitida porque a E3 é aberta somente aos medios de comunicação. Largo se aborrece, se embriaga e provoca um escândalo. Piro decide sair do país por uns tempos e leva Largo (inconsciente) consigo. No Japão eles compram toda sorte de jogos e aparelhos eletrônicos. No aeroporto, descobrem que o limite de seus cartões de crédito foi excedido. Agora eles estão presos no Japão. Ao redor de Piro a história se desenrola em um tom mais romântico, com mais de uma protagonista feminina se interessando por ele, enquanto que ao redor de Largo ganha ares de humor desvairado, com ninjas, ataques de zumbis, monstros destruindo a cidade e coisas do gênero, que acontecem(?) sem que Piro venha a tomar conhecimento delas.

Megatokyo - Parte I

Megatokyo é uma webcomic desenhada por Fred Gallagher (também conhecido como "Piro"). Fred cuida dos desenhos, do roteiro e do design do sítio. Rodney Caston (também conhecido como "Largo") ajudou no primeiro ano da história, mais ou menos, mas agora ela encontra-se inteiramente a cargo de Fred. Fred foi demitido de seu trabalho diurno em fins de 2002, e por isso agora ele produz a história em tempo integral. Megatokyo narra as aventuras de dois americanos, Piro e Largo, fanáticos por computadores e videogames, que viajam ao Japão. Uma boa parte do humor se baseia na cultura dos videogames e da informática. Na época em que Rodney participava, a banda tinha um caracter mais voltado para a comédia, com piadas recorrentes sobre videogames e informática. Quando Fred tomou as rédeas do trabalho, o formato mudou de bandas isoladas de quatro quadros para um mangá sequencial, onde uma página da história era publicada por vez. Além disso, o Megatokyo de Fred tem um caracter de mangá romântico, onde parte do humor deu lugar para o romance e o drama. Publicação Todas as bandas estão disponíveis gratuitamente em Megatokyo.com. A I.C. Entertainment (anteriormente IronCat Studios) publicou o volume 1 de Megatokyo em formato impresso, contendo os capítulos 0 e 1 da história, os três volumes primeiro volumes foram publicados pela Dark Horse, os outros três foram publicados pela CMX (selo de mangá da DC Comics). Em julho de 2007, a Kodansha anunciou que publicaria Megatokyo no idioma japonês em 2008.[3] Dependendo resposta do leitor, a Kodansha espera, posteriormente, publicar mais volumes da série Megatokyo.[4] O primeiro volume foi lançado no Japão em 7 de maio de 2009,[5] a Kodansha adquiriu os direitos para publicar o Volume 2.[carece de fontes] Em Maio de 2010, o selo CMX foi cancelado, porém a DC prometeu continuar publicando Megatokyo[6]. Personagens Note que os nomes dos personagens japoneses seguem a convenção japonesa, com o nome de família antes do primeiro nome. Piro — Americano fanático por mangás (especialmente shoujo), que sabe falar japonês. Ele prefere jogos do tipo simuladores de romance e visual novels, mas é bastante inepto ao interagir com garotas na vida real. Ele é um excelente desenhista, mas sua baixa auto-estima o impede de acreditar nisso. Piro é a encarnação de Fred Gallagher na história. Largo — Americano fanático por jogos de computator e cerveja. Ele prefere jogos de tiro em primeira pessoa, e não faz boa distinção entre ficção e realidade (ou, ao contrário, ele consegue ver o que de facto é real?) Largo é a encarnação de Rodney Caston na história. Tsubasa — Amigo japonês de Piro. Ele abriga Piro e Largo depois que eles ficam sem dinheiro no Japão. Um dia ele parte para os Estados Unidos e deixa Ping-chan com os dois. Ed — Empregado da Sega, é paradoxalmente o melhor amigo e rival de Dom. Dom — Empregado da Sony, é paradoxalmente o melhor amigo e rival de Ed. Dom é a encarnação, na história, de Dominic Nguyen, que faz bandas tapa-buraco quando Fred não está disponível. Sonoda Yuki — Estudante secundarista japonesa, filha de um oficial da fictícia Divisão de Cataclismos da Polícia de Tóquio e de uma ex-garota mágica. Ela admira o talento artístico de Piro. Hayasaka Erika — Garota japonesa, companheira de quarto de Kimiko. Ela é bastante segura de si e reage com violência a homens atrevidos. Erika trabalha em uma loja de videogames chamada MegaGamers. Nanasawa Kimiko — Garota japonesa, companheira de quarto de Erika. Trabalha como garçonete em um restaurante Anna Miller's, e é uma aspirante a actora de voz. Como Piro, ela tem baixa auto-estima. Ping-chan — Garota-robô, um protótipo de acessório para o PS2, desenhada para ser usada com jogos do tipo simuladores de romance não-H(não pode ser usada em jogos hentai, só de amores platônicos). O sistema EDS (Emotional Doll System) da Sony permite que ela absorva traços de personalidade das personagens femininas com as quais o jogador interage nos jogos. Tsubasa recebeu um protótipo porque ele investiu no projecto. Depois de Tsubasa partir para os Estados Unidos, Ping-chan fica com Piro e Largo. Tohya Miho — Uma garota misteriosa e de ar gótico-noir, trabalha na discoteca "Caverna do Mal", especializada em raves. Largo crê que ela está no comando de um exército de zumbis. Seraphim — Uma minúscula anja no papel de consciência de Piro. Seraphim é a encarnação, na história, da esposa de Fred, Sarah. Boo — Um hamster com asas amarradas com uma correia, encarregado do papel de consciência de Largo, uma tarefa quase impossível na qual ele é totalmente incompetente. Uma referência ao personagem Boo do jogo Baldur's Gate, o "hamster espacial gigante em miniatura" de Minsc. Asmodeus — Um minúsculo diabrete designado para tentar induzir Piro a cometer erros de conduta, como envolver-se com garotas com idade de estudantes secundaristas. Seu parceiro é um gato alado chamado Belphegor. Junpei — Ninja que é derrotado por Largo no arcade de Mortal Kombat e posteriormente se torna seu aprendiz nos segretos do l33t.

Webcomics

Webcomics, ou quadrinhos on-line, ou ainda web comics, são quadrinhos cuja publicação é veiculada exclusivamente pela Internet, apesar de existirem muitos quadrinhos consagrados à moda tradicional que são disponibilizados de forma digital. Podendo facilmente atingir uma audiência, os quadrinhos on-line se tornaram o principal meio dos novos cartunistas apresentarem o seu trabalho. Essa forma independente de publicação, similar aos fanzines, tem tido grande popularidade, havendo centenas de webcomics disponíveis atualmente.[1] A maioria consiste em trabalhos amadores de qualidade inconsistente e de publicação esporádica, mas até mesmo entre essas encontram-se algumas com sucesso da parte do público, da crítica, ou mesmo na área comercial. Formas e meios A internet tem, ao menos potencialmente, várias vantagens sobre as formas convencionais de publicação. Muitas das barreiras tradicionais foram removidas, facilitando em grandes proporções a publicação da HQ. Por serem em sua esmagadora maioria obras independentes, os webcomics partilham dos fanzines a controversa possibilidade de superar limitações formais, como os problemas relacionadas a sindicalização dos quadrinhos. Deste modo, direitos autorais são eventualmente desrespeitados, e referências culturais ou a personalidades são facilitadas, além de não ter praticamente nenhum problema com censura, podendo ter conteúdo excessivamente erótico, violento ou de linguagem adulta. Outra parte do legado dos fanzines que os webcomics seguem é o alto teor autoral que a história de um artista pode carregar, exibindo detalhes da vida particular do artista ou mesmo se baseando em seus gostos pessoais. Existe, por exemplo, um gigantesco número de webcomics com temática relacionada a video games. No lado artístico, também existem vantagens. Muitas limitações do papel são superadas no formato digital. Alguns artistas, inclusive, tiram vantagem das peculiaridades da Internet. Scott McCloud, um dos pioneiros das webcomics, deu início à idéia dos quadros infinitos, onde o artista é livre para direcionar a ordem de distribuição dos quadrinhos como bem entender.[2] Também existem muitos artistas que incorporam animação em seus trabalhos.[3] Há ainda os que colocam hiperlinks nos textos. Tais adventos únicos permitem o quadrinista construir os mais diversos tipos de construção de personagens, bem como enredos mais complexos. De modo bem parecido com as tiras de jornal, os webcomics com maior legião de fãs são aqueles de atualização constante, de preferência diária, já que o consumo constante mantêm mais seguramente um público cativo. Existem também webcomics que são apresentados como quadrinhos convencionais, ou mesmo graphic novels, tendo grandes páginas no lugar das simples tiras de, geralmente, três ou quatro quadros.[1][3] Um dos aspectos mais controversos das webcomics é a banalização da necessidade de se haver um talento para desenhar para poder criar uma HQ. Sprite comics usam sprites de jogos de video game, geralmente das eras 8-bits ou 16-bits, como personagens, podendo ser ou não editados. Também existem webcomics que usam clipart e fotografia. Também existem quadrinhos que usam Pixel art, mas, diferente das Sprite Comics, essas usam arte original. Existem também webcomics que usam arte 3D. História Alguns dos primeiros quadrinhos online foram T.H.E. Fox, publicado pela Compuserve e Quantum Link, em 1986[4][5], publicado via FTP e usenet em 1991[6], Netboy publicada na internet no verão de 1993, e Doctor Fun, publicado na internet em setembro de 1993[7]. Em seguida, vieram The Polymer City Chronicles, que começou com atualizações bi-semanais em 13 de março de 1995, sendo a primeira webcomic com temática sobre video game, Argon Zark!, surgida em junho de 1995, e Kevin and Kell, em setembro do mesmo ano. Em abril de 1995 também surgiu a primeira webcomic brasileira: Nérd e sua turma, criada por Raquel Gompy e publicada em um site ligado ao Laboratório de Sistemas Integráveis da Universidade de São Paulo.[8] Em 1998, Penny Arcade começou a ser publicada, no mesmo ano se iniciou também a publicação de uma das mais conhecidas webcomics brasileiras: os Combo Rangers. Em fevereiro de 2000,Chris Crosby e Darren Bleuel fundaram Keenspot, um dos maiores portais de webcomics. KeenSpot apresenta vários artistas de webcomics, selecionados por popularidade, talente e/ou qualidade. Crosbt e Bleul também começaram um espaço gratuito para hospedagem de webcomics, em julho de 2000, originalmente sob o nome de KeenSpace, mas depois renomeado como Comic Genesis em julho de 2005. Em abril de 2000, Bob and George começou a ser publicado diariamente. Não foi o primeiro sprite comic a surgir na internet, mas é indicado como tal. Em Abril de 2007, Kirby vs Shy-Guy foi lançado por Perdian, com nosso amigo Kirby e Yoshi fugindo e lutando contra General Guy e seu exercito de Shy-Guys. Em Julho de 2000, Austin Osueke lançou eigoMANGA, um portal que publica mangás online ("webmanga") originais. Em um ano, eigoMANGA trouxe a atenção da indústria dos quadrinhos para os webcomics depois de ter sido destaque em vários sites especializados em quadrinhos, e também em uma edição de março de 2001 da revista Wizard. Em agosto de 2000, Scott McCloud lançou seu livro Reiventando os Quadrinhos.ISBN 8589384829 Apesar de controverso, McCloud foi um dos primeiros a defender os webcomics e até hoje continua sendo uma das pessoas mais influentes na área. Suas teorias ocasionalmente levaram a debates sobre que rumo os webcomics necessitam tomar e o que, necessariamente, eles são. Em março de 2001, Shannon Denton e Patrick Coyle lançaram Komikwerks.com, ofereço tiras gratuitas de profissionais dos quadrinhos e animação. Em 2 de março de 2002, Joey Manley lançou Modern Tales, que oferece webcomics por assinatura. Surgiram posteriormente ramificações do serviço: serializer (outubro de 2002), girlamatic (março de 2003) e Graphic Smash (setembro de 2003). Em fevereiro de 2005 teve iníco o segundo Daily Grind Iron Man Challenge: o primeiro foi um concurso pequeno com apenas 8 cartunistas, mas o segundo teve grandes proporçoes, recebou uma atenção inesperada e apresentou 56 quadrinhos, incluindo PVP, Real Life e Melonpool. Em Novembro de 2005, o espanhol Jesús García Ferrer cria a webcomic Raruto, uma paródia do sucesso Naruto.[9] Em Outubro de 2006, Clara Gomes criou os Bichinhos de Jardim. De acordo com as estáticas analisadas pela Alexa Internet, alguns dos webcomics mais visitados em janeiro de 2006 são Ctrl+Alt+Del, Mac Hall, Megatokyo, 8-Bit Theater, VG Cats, Penny Arcade, PvP, Questionable Content, Sexy Losers, Sluggy Freelance, Something Positive e User Friendly. As tiras mais populares são, na maioria das vezes, as mais antigas, que estão mais estabilizadas. Em 2008, Rafael Madeira criou o Cersibon, uma webcomic brasileira considerada pelo jornal O Estado de S. Paulo "o grande hype da internet brasileira" em 2008.[10]

Raruto

Raruto é um dōjinshi/webcomics que parodia o mangá Naruto, de Masashi Kishimoto. Foi criado pelo desenhista espanhol Jesus Garcia Ferrer "Jesulink"[1] em 30 de Novembro de 2005.[2] Raruto possui um estilo deformado (SD), os personagens são caricaturas de personagens do mangá Naruto. Alguns leitores têm descrito o seu humor como Inglês. Raruto possuia traduções em Inglês, Francês, Catalão, Chinês, Português e Italiano. A história é seguido por cerca de quarenta mil leitores na Espanha[3]. Jesulink, o autor do Raruto, está trabalhando atualmente em "5 Elementos", uma outra webcomic humorística cujo design é semelhante ao Raruto, que também ajudou o autor conquistar a fama na internet[4]. O dōjinshi Raruto foi apresentada em uma reportágem do Canal Cuatro (Espanha) como uma paródia "popular", mas não mencionou o nome do autor. Sagas 1º Saga (Raruto) Primeira Temporada A primeira temporada de Raruto narra os eventos que ocorrem a partir da transformação de Zumomaki Raruto em ninja até o final da primeira etapa do exame Super-Ninja, através da primeira missão de Rank C da Equipe 7, que lutou contra o Pescada Mega-Ninja. Segunda Temporada Na segunda temporada, explica os acontecimentos na segunda etapa do exame Super-Ninja na Floresta da Paranóia e nas preliminares da terceira, em que Li Ron quebra o braço esquerdo e perna direita. Há também a evolução do resto das preliminares para o terceiro teste, no qual Raruto vende o seu livro de piadas. Terceira Temporada Na terceira temporada é apresentado Sinyaya, um dos três Sandys que ensina uma técnica a Raruto. Há também a final do exame Super-Ninja, mas é interrompido pela invasão da aliança das aldeias escondidas de Lama e Música. Na invasão, Chochimaru fica em terceiro lugar, mas não antes de perder o dedo mínimo e anel após a invasão. A temporada termina com o funeral de Carasimio. Quarta Temporada Raruto sai em uma jornada com Sinyaya em busca de Sumadre (paródia de Tsunade). Em sua jornada eles se encontram com Ichachi Kuchilla e Guisante (paródia de Kisame), os membros da organização que busca Raruto, a Frikitsuki (paródia da Akatsuki). Ao mesmo tempo, Chochimaru também estava procurando Sumadre para curar-lhe o dedo. No fim da temporada, os Sandys se enfrentam e você descobre que Sumadre não pode curar Ron Li. Quinta Temporada Na quinta temporada, Chochimaru envia alguns capangas para sequestrar Saske Kuchilla. Após sequestrarem Saske, Sumadre envia um grupo liderado por Pichamaru Clara (paródia de Nara Shikamaru), que havia se tornado um Super-Ninja, e composto por Simba Inurruta (paródia de Liba Inuzuka), Raruto Zumomaki, Benji Lechuga (paródia de Neji Hyuuga) e Gordi Achimichi (paródia de Chouji Akimichi) para resgatá-lo. Tendo Chunk Achimichi, Simba Inurruta com Kankulo, Clara Pichamaru com Teremari, Ron Li com Rata e Benji Lechuga com Coco, já vencido seus respectivos rivais, Raruto vai para uma batalha final com o Saske que termina a primeira saga. 2º Saga (Raruto Sisepuede) Sexta Temporada Após dois anos e meio de ausência de Raruto na Vila de Torroja (como ele estava treinando com Sinyaya), Raruto retorna à sua cidade natal. Lá, ele se reúne com muitos de seus ex-colegas de batalhas passadas, incluindo Pichamaru e Flora. Enquanto Raruto reuniu com seus antigos "amigos", dois indivíduos pertencentes à Organização Frikitsuki, sequestram o novo chefe da cidade de Barro, Rata, a recorrer à sua fera interior. A Equipe 7 é enviada para resgatá-lo, impulsionado principalmente pela grande recompensa que os espera. No caminho, eles se juntam a avó de Salsori da Frikitsuki. Ao longo do caminho, Kakasi, que previa uma luta, pede para Guay-sensei ajudá-lo. A equipe também se encontra Kuchilla Ichachi e Guisante. Depois de derrotar os seus adversários, eles vão para a caverna onde a luta tem lugar entre Flora e avó do Salsori contra o próprio Salsori, e Raruto e Kakasi contra Geidara. Eventualmente ambos Frikitsukis são derrotados e os dois times voltam à aldeia, para trazer informações importantes sobre a próxima missão.

Dinamite e Raio-Laser

Enredo Dinamite e Raio-Laser são dois gatos antropomórficos, que estudam numa escola de formação de super-heróis. Num mundo sob a constante ameaça de cientistas loucos, monstros gigantes e batedores de carteiras, essa instituição forma as novas geraçôes de salvadores do mundo. As histórias abordam a convivência dos dois amigos, durante os períodos de aula e horas livres. Personagens Dinamite é um gato tranqüilo, descolado e simpático, que veste apenas um chapéu e uma gravata listrada. Baseado nos desenhos animados de Hanna-Barbera e Warner Bros., suas habilidades incluem tirar os mais variados objetos de trás das costas, ser esmagado por rochas, cortado por lâminas e passar por outros acidentes e escapar ileso e também seu senso de humor, que consegue tirar qualquer vilão do sério. Raio-Laser é o melhor amigo de Dinamite. Arrogante e convencido, sempre quer levar a fama pelos feitos, mesmo fracassando miseravelmente. Baseado nos animes, usa uma bandana com o disco solar da bandeira do Japão e um uniforme hi-tech. Suas técnicas de artes marciais, uma espada laser, disparos energéticos e um robô gigante são seus trunfos.

Hetalia

Hetalia: Axis Powers (ヘタリア Axis Powers Hetaria Akushisu Pawāzu?) era originalmente uma webcomic criada por Hidekaz Himaruya que mas tarde foi adaptada para mangá e anime. No Brasil, o mangá é publicado pela Editora NewPOP e ainda está em andamento. O anime segue o gênero comédia e tem 52 episódios. É levemente nonsense, com episódios de curta duração (com uma média de cinco minutos), procurando o traço humorístico nos esteriótipos de cada nacionalidade. A série apresenta uma interpretação alegórica de eventos políticos e históricos, particularmente durante a II Guerra Mundial, a qual os vários países são representados por personagens antropóficos. Hetalia (ヘタリア?) é a combinação de hetare (ヘタレ? Japanese for "incompetente") e Itália Italia (イタリア?)[1]. Uma alusão a aparente covardia da Itália durante a Segunda Guerra Mundial.

Combo Ranger I

Combo Rangers é uma série de Webmanga criada em 1998 pelo autor brasileiro Fábio Yabu.[5] É claramente baseado em séries de Super Sentai (tendo começado inicialmente como uma paródia de Power Rangers e outros desenhos, mas com o tempo foi desenvolvendo histórias mais sérias embora sem perder a veia cômica) sobre cinco crianças que são convocadas pelo super-herói aponsentado Poderoso Combo para serem heróis que defenderiam o mundo de alienígenas. Com o passar do tempo foi entrando na série mais aliados e inimigos. Combo Rangers ganhou o Troféu HQ Mix três vezes.[carece de fontes] Durou três temporadas: Combo Rangers (1998-1999), Combo Rangers Zero (1999-2000) e Combo Rangers Revolution (2000-2001) feitas por Fábio Yabu, mas parou de ser feita antes da temporada Rovolution ser finalizada e ficaram disponíveis na rede até 2003.

Aoi House

Aoi House é um mangá original em inglês no estilo hárem escrito por Adam Arnold, e desenhado Shiei, e publicado pela Seven Seas Entertainment. A história conta as desventuras de dois universitários chamados Alexis "Alex" Rodrigues e Sandy Grayson, que expulsos são expulsos do quarto dormitório e ingressam numa fraternidade de garotas fãs de anime yaoi.

Ferramentas de um Mangaká

Ferramentas Mangakás usam canetas e lápis para desenhar "nomes" (rascunhos ou rafes) e manuscritos. Outras ferramentas de desenho e arte são usados como pincéis de efeitos, tais como sangue e água. A ferramenta de desenho tradicional é uma caneta de aparo. Alguns mangakás usam canetas Kabura, mas uma "Caneta G" é a caneta de ponta mais comum utilizada pelos profissionais no Japão e em outros lugares. Diferentes canetas e marcadores que também são necessários para a tonificação e efeitos específicos necessários para a manga. Em outros países, o Mangá Studio é usado frequentemente em vez de usar as ferramentas tradicionais da "maneira antiga", em que o programa oferece ferramentas digitais que correspondem a instrumentos tradicionais. No entanto, alguns artistas preferem usar as ferramentas reais de forma tradicional, em vez da criação de obras de arte digital, como é freqüentemente considerada mais difícil de desenhar em uma tablet e menos problemas para a mão de desenhar o mangá. Programas como o Photoshop e o Manga Studio são por vezes utilizados na digitalização de páginas de mangá realmente desenhada para "limpar" ou "terminar" o trabalho que requer um pouco mais de edição.

Amagami

Amagami (アマガミ Amagami?), é um jogo eletrônico de simulação de namoro desenvolvido e publicado pela Enterbrain para o PlayStation 2 e foi lançado em 19 de março de 2009. Quatro adaptações em mangá foram produzidas: dois publicados na Famitsu Enterbrain's Comic Clear, um na Hakusensha Young's Animal e Young Animal Island, e um na Dengeki ASCII Media Works Maoh. A franquia também ganhou duas adaptações para anime, a primeira composta de 26 episódios intitulada Amagami SS estreou no Japão em 2 de Julho de 2010 e terminou em 23 de Dezembro de 2010. A segunda temporada, chamada "Amagami SS+ plus", está sendo exibida desde 5 de Janeiro de 2012. Enredo Dois anos atrás, Junichi Tachibana tem seu coração partido por uma menina que faltou ao encontro com ele na véspera de Natal. Agora, um estudante do segundo ano do ensino médio, Junichi está desconfiado de amor por causa de seu passado e não gosta de comemorar o Natal. No entanto, este Natal, o encontro com uma das seis meninas de sua escola, Haruka Morishima, Kaoru Tanamachi, Sae Nakata, Ai Nanasaki, Rihoko Sakurai, ou Ayatsuji Tsukasa vai finalmente abrir seu coração para amar novamente. Personagens principais Junichi Tachibana ( 橘 纯一 Tachibana Junichi?) Voz de : Tomoaki Maeno O protagonista masculino da história. Ele tem dificuldade de se abrir com os outros devido a um trauma causado à dois anos atrás, quando marcou um encontro com uma garota na véspera de Natal e esta faltou isto deixou seu coração partido. Haruka Morishima (森島 はるか Morishima Haruka?) Voz de : Shizuka Itō Uma menina muito popular em seu último ano, que tem muitos fãs na escola. Ela pode ser descrita como uma menina caprichosa e insegura, com um gosto por coisas fofas, especialmente filhotes. Sua melhor amiga é Hibiki Tsukahara e tem um irmão mais novo chamado Satoshi. Ela é um quarto britânica pois seu avo por parte de mãe era britânico cujo sobrenome é Lovely. Kaoru Tanamachi (棚町 薫 Tanamachi Kaoru?) Voz de : Rina Satō Uma amiga de infância de Junichi, e é visto frequentemente com seu outro amigo Masayoshi. Ela é imprevisível como da vez em que ela deu um soco em Junichi do nada. Ela trabalha a tempo parcial em um restaurante familiar para sustentar sua mãe solteira, que mais tarde aparece com outro homem. Sae Nakata (中多 紗江 Nakata Sae?) voz de : Hiromi Konno Uma amiga de Miya. Tendo estudado em uma escola só de meninas na maior parte de sua vida, Sae é extremamente tímida em torno dos homens. Sae tem uma voz baixa e suave, devido à sua timidez. Ai Nanasaki (七咲 逢 Nanasaki Ai?) voz de : Yukana Um colega de Miya. Ela faz parte de sua equipe feminina de natação da escola. Ela tem um irmão mais novo chamado Ikuo e possui muita disposição é fria e calma. Rihoko Sakurai (桜井 梨穂子 Sakurai Rihoko?) voz de : Ryōko Shintani Ela é amiga de infância de Junichi que, apesar de ter um grande apetite, avidamente lê os livros de dieta na biblioteca da escola e sempre tenta uma dieta nova. Ela é membro do clube do chá. Tsukasa Ayatsuji (絢辻 詞 Ayatsuji Tsukasa?) voz de : Kaori Nazuka A representante de classe, trabalhada como um disco rígido e uma pessoa que está disposta a assumir qualquer tarefa que ninguém mais quer. Embora aparentemente ela seja gentil e simpática, a sua verdadeira personalidade é manipuladora e esperta. Personagens secundários Miya Tachibana (橘 美也 Tachibana Miya?) voz de : Kana Asumi Irmã mais nova Junichi e que de brincadeira chama seu irmão de "Nii-nii". Ela tende a ficar com ciúmes quando seu irmão da mais atenção a outra garota do que a ela. Ela também é amiga de Nakata Sae e Nanasaki Ai. Maya Takahashi (高橋 麻耶 Takahashi Maya?) voz de : Risa Hayamizu Professora de Junichi. Ela tende a ser uma professora séria, mas pode facilmente ficar bêbada quando ela bebe (principalmente saquê doce). Masayoshi Umehara (梅原 正吉 Umehara Masayoshi?) voz de : Takuma Terashima O melhor amigo Junichi desde a infância, que tem interesse em fotos de mulheres semi-nuas. Ele muitas vezes compra livros com fotos de mulheres de biquini e compartilha com Junichi. Sua família é proprietária de uma loja de sushi que ele planeja herdar. Kanae Itō (伊藤 香苗 Itō Kanae?) voz de : Yuki Matsuoka Uma amiga próxima de Sakurai Rihoko. Ela viria a ganhar o concurso Senhora Noel. Keiko Tanaka (田中 恵子 Tanaka Keiko?) voz de : Mai Kadowaki Uma amiga de Kaoru. Kaoru e Junichi certa vez lhe deram alguns conselhos sobre sua paixão com outro rapaz. Hibiki Tsukahara (塚原 響 Tsukahara Hibiki?) voz de : Yū Asakawa Amiga de Haruka e capitã do time de natação feminino. Ela tende a censurar a natureza divertida da Haruka. Ruriko Yuzuki (夕月琉 璃子 Yuzuki Ruriko?) voz de : Izumi Satou Sênior de Rihoko e membro do Clube de Chá. Ruriko tende a se preocupar com a imperícia de Rihoko e como ela vai se sair já que ela sera a presidente do Clube de Chá, já que ela ira se gradua junto com Manaka o clube de chá só tera Rihoko. Manaka Hiba (飛羽 愛歌 Hiba Manaka?) voz de : Hitomi Harada Sênior de Rihoko e outro membro do Clube de Chá. Manaka tem uma voz bastante calma, mas fala de forma estrana sempre usando palavras enigmáticas. ADAPTAÇÕES Uma adaptação para mangá intitulada Amagami: Sincerely Yours, ilustrado por Kotetsu Sakura, começou a ser serializada na revista Comic Famitsu Clear da editora Enterbrain em 30 de Outubro de 2009, mas foi cancelada em 2010. O tankōbon completo foi lançado em 29 de Junho de 2010, à metade da história de Tsukasa Ayatsuji. Amagami: Precious Diary, ilustrada por Tarou Shinonome, contendo 2 volumes centrados em Tsukasa Ayatsuji e 2 em Kaoru Tanamachi, começou a ser serializado na revista Young Animal da editora Hakusensha em 27 de Novembro de 2009; O mangá é também serializado na edição especial Young Animal Island em intervalos irregulares. O primeiro volume de Precious Diary foi lançado em 15 de Junho, 2010. Uma outra adaptação para mangá, intitulada Amagami: Precious Diary - Kaoru, também ilustrada por Tarou Shinonome, segue a história de Kaoru Tanamachi. Amagami: Love Goes On!, Ilustrado por Ryuya Kamino, , que foca no relacionamento de Junichi com cada uma das heroínas, começou a ser serializado na edição de Março de 2010 da revista seinen Dengeki Maoh da editora ASCII Media Works. O primeiro volume, que foca em Ai Nanasaki, saiu em 27 de Agosto de 2010. O segundo, que tem como heroína Haruka Morishima, foi lançado em 17 de dezembro de 2011. O volume atualmente sendo serializado foca em Rihoko Sakurai. Um sexto mangá intitulado Amagami: Close to You, ilustrado por Tomoya Andō, tendo como protagonista Rihoko Sakurai, começou a ser publicado na revista Comp Ace da editora Kadokawa Shoten mas foi cancelado recentemente por problemas de saúde do artista. Anime Uma adaptação para anime produzida pela Anime International Company foi ao ar no Japão de Julho de 2010 a 23 de Dezembro de 2010 com o nome de Amagami SS. O anime com 26 episódios, é dividido em seis arcos de quatro episódios cada, onde cada arco foca-se em uma das heroínas que será o interesse amoroso de Junichi, e dois episódios extra que focam-se em Risa Kamizaki e Miya Tachibana. No dia 5 de janeiro de 2012 teve início a segunda temporada, intitulada "Amagami SS+ plus", a qual está sendo exibida desde então. Trilha Sonora A primeira temporada do anime possui dez temas musicais: dois temas de abertura e oito temas de encerramento, cada tema de encerramento é cantado pela heroína do arco. O primeiro tema de abertura é "I love you" por Azusa. Essa abertura foi tema dos episódios 1 a 13 e foi lançada no dia 19 de julho de 2010. O segundo tema de abertura é "Kimi no Mama de" ( 君 の まま で ? "Só Ser Você") por Azusa. Foi usado nos episódios 14 a 26 e foi lançado no dia 20 de outubro de 2010. O primeiro tema de encerramento, usado nos episódios de 1 a 4, é "Kimi no Hitomi ni Koishiteru" ( キミ の 瞳 に 恋し てる ? "Eu Amo Seus Olhos") por Shizuka Itou, foi lançado em 21 de julho de 2010. O segundo tema de encerramento, usado nos episódios 5 a 8, é "Ashita wa Kitto …" ( きっと …? " 明日 は "Amanhã Certamente …") por Rina Satou, foi lançado em 18 de Agosto de 2010. O terceiro tema de encerramento, usado nos espisódios 9 a 12, é "Anata Shika Mienai" ( あなた しか 見えない ? "Eu não vejo nada além de você") por Hiromi Konno foi lançado em 15 de Setembro de 2010. O quarto tema de encerramento, usado nos episódios 13 a 16, é "Koi wa Mizuiro" ( 恋 は みず いろ ? "O amor é colorido como a água") por Yukana, foi lançado em 20 de Outubro de 2010. O quinto tema de encerramento, usado nos episódios 17 a 20, é "Koi wa Aserazu" ( 恋 は あせらず ? "O amor é calmo") por Ryouko Shintani, foi lançado em 17 de Novembro de 2010. O sexto tema de encerramento, usado nos episódios 21 a 24, é Nageki no Tenshi" (嘆きの天使, "O anjo da lamentação") por Kaori Nazuka e foi lançado em 15 de dezembro de 2010. O sétimo tema de encerramento, usado no episódio 25, é "Koi no Yukue" (恋のゆくえ, "Curso do amor") por Mai Kadowaki. O oitavo e último tema de encerramento, usado no episódio 26 é "Suteki na Aru Hi" (素敵なある日, "Dia bonito") por Kana Asumi. Ambos, o sétimo e o oitavo, foram lançados em 19 de Janeiro de 2011.

Advancer Tina

Advancer Tina (アドバンサー・ティナ?) é um hentai OVA sobre uma garota que se torna uma "Advancer"- uma exploradora de mundos desconhecidos - em troca de sua sentença criminal de 2000 anos. Como inevitável nesse gênero, Tina acaba por encontrar muitos alienígenas que estão ávidos por utilizar seus tentáculos em relações sexuais.

Chiisa na Obake Acchi, Socchi, Kocchi

Chiisa na Obake Acchi, Socchi, Kocchi (o que pode ser traduzido como Os Três Fantasminhas Lá, Aqui, Onde; 小さなおばけアッチ・コッチ・ソッチ no original) é uma série de anime para a TV dirigida por Hidekazu Ohara e lançada pelo Studio Pierrot. Possui 50 episódios lançados de 9 de abril de 1991 a 31 março de 1992. A história é sobre tres fantasminhas chamados Lá, Aqui e Onde (Achi, Socchi e Kocci). Eles não são assustadores como os fantasmas em geral, mas graciosos e danados como crianças humanas. Eles geralmente dão susto nas pessoas por desaparecerem ou voarem.

A.D. Police

História A A.D. Police é um esquadrão de policiais de elite treinado para lidar com casos de terrorismo e de criminalidade robótica ocorridos na cidade de Megatokyo. Suas armas e equipamentos (incluindo armaduras cibernéticas como a K-11 e K-12) são bastante pesadas para uma força policial normal, mas leves se comparados as de um exército. A A.D. Police dispõe de uma grande liberdade de ação em suas atividades, não raro interditando grandes areas da cidade e causando estragos vultosos às propriedades durante o cumprimento de seu dever. Apesar da dedidição a seu trabalho, os cidadãos de Megatokyo tendem a não gostar e a não confiar nos membros da AD Police, os vendo como corruptos e ineficientes. Filmografia A A.D. Police aparece nos seguintes animes: A.D. Police Files 1 a 3 Bubblegum Crisis 1 a 8 Bubblegum Crash 1 a 3 Bubblegum Crisis: Tokyo 2040 (série de TV) AD Police:To Serve and Protect (série de TV) Parasite Dolls 1 a 3 A.D. Police em outros produtos A AD Police aparece nos seguintes magás, HQ's e outros produtos: Bubblegum Crisis: Grand Mal (Mangá) Ani-Mayhem (coleção de cards)

Abenobashi Mahou Shouten Gai

História Abenobashi Mahou Shouten Gai tem como pano de fundo o bairro comercial de Osaka, Abenobashi. No anime, o bairro é protegido por quatro famílias desde tempos antigos através da estátua de animais sagrados. Sashi e Arumi são dois jovens que moram no bairro e são os herdeiros dessa tradição. No entanto, o avô de Arumi quebra por acidente a estátua de um dos animais sagrados, espécie de lacre, e eventos estranhos começam a acontecer, culminando com o sumiço dos dois jovens, levados para outros mundos. Lá, sua meta passa a ser o retorno para sua casa, mas antes que isso aconteça, atravessarão diversos universos paralelos no qual o bairro de Abenobashi apresenta-se dominado por tipos variados, por exemplo, o de jogadores de RPG, mafiosos dos Estados Unidos ou pelas artes marciais. Personagens Arumi — Seu avô quebrou por acidente uma das estátuas e ela foi enviada para outros mundos junto com seu amigo Sashi. Sashi — Personagem de estilo relaxado, inclusive seu sotaque enfatiza tal idéia. Yutas — Yutas, juntamente com Mune Mune, é um personagem que aparece em todos os universos pelos quais Arumi e Sashi passam, mas estranhamente não existe no mundo real deles. Mune Mune - Não existe no mundo real e aparece em todos os universos alternativos. Procura por Yutas. MUNDOS Estes são os mundos por onde Sasshi e Arumi passam. Um jogo de RPG de estilo medieval, onde Sasshi morre e resuscita repetidamente. Ficção científica Hong Kong, onde Sasshi deve competir em um torneio de artes marciais. Pre-histórico, onde Sasshi conheceu todas as classificações taxonômicas dos dinossauros. Filme policial Memórias Período Pre-Meiji Conto de fadas, onde Sasshi cria um mundo para Arumi, mas esta só quer voltar para casa. Guerra Mundial, onde Sasshi e Arumi são generais de cada exército. Filmes, onde ambos participam de uma série de filmes de Hollywood. Mangá O mangá foi lançado contendo 1 volume;

801 T.T.S. Airbats

801 T.T.S. Airbats (青空少女隊 Aozora Shōjotai?, lit. "The Blue Sky Girls Squad") é um manga idealizado por Shimizu Toshimitsu que mais tarde também foi adaptado para televisão em sete episódios como anime, produzido pelo Estudio Fantasia e Victor Entertainment. A séria foi lançada no Japão com episódios entre 1994 e 1996, que também foi licenciada para o idioma Inglês e distribuído por ADV Films. A série esta fora do ar desde 2005. O "plot" foca em atividades do técnico Takuya Isurugi, que é transferido para unidade no começo da série, Isurugi é um otaku que iniciamente causa uma má impressão com os outros quatro pilotos da unidade que são todas mulheres. A trama da uma leve rivarolta quando dois dos pilotos, Miyuki Haneda e Arisa Mitaka, se apaixonam pelo Isurugi. Isto inflama a rivalidade que já existia, o que causa vários problemas de cooperação em pleno ar. Quando JASDF já está considerando sair da unidade, Isurugi persuade as garotas a trabalharem juntas para aumentar a performance e salvar o time. Os três primeiros episódios tratam do triangulo amoroso entros os pilotos e Isurugi, entretanto os quatro últimos episódios voltam a ser um típico anime. Lista de Personagens Haneda Miyuki Um dos dois pilotos no 801st, Miyuki é considerada como "goody good", sempre sendo educada e amigável, não é do tipo que quebra as regras ou entra em confusões. Ela foi colocada no projeto 801st depois que ela atingiu seu oficial superior com um soco, embora Mitaka tenha uma versão diferente do incidente. Miyuki e Mitaka não se dão muito bem, uma parte por as suas personalidade serem opostas, apesar da rivalidade elas conseguem trabalhar juntas e quando chega a hora elas formam um excelente time. Miyuki pensou inicialmente que Isurugi era um pervertido (principalmente por ele ter visto ela acidentalmente tomando banho). Apesar de tudo seu amor cresceu por ele e ela compete com Mitaka pela sua atenção. Vozes de Aya Hisakawa em Japonês, Sascha Biesi em Inglês. Isurugi Takuya A estrela da Série, Isurugi é um mecanico muito impulsivo que adora tudo sobre aviões. Ele conserta e trabalha neles para a 801st e entra no time no começo da série. Isurugi é muito positivo e otimista, ele mantém o espirito de time elevado e acredita que qualquer um que ame aviões tanto não podeser má pessoa. Ele primeiro desenvolve uma relação com Miyuki que causa inveja em Mitaka, que até mesmo tenta separá-los espalhando rumores sobre Miyuki. Isurugi ainda se importa com Mitaka até mesmo quando ela desenvolve uma febre, e eventualmente as duas garotas se apaixonam por ele. Isurugi nervosamente não consegue decidir entre as garotas e os estados "Uma será minha namorada, a outra será minha amante!" Apesar de ser incapaz de escolher, Isurugi mantém amizade forte com ambas as garotas e permanece positivo e otimista. Vozes de Shinichiro Miki no Japão, Robert Newell em Inglês. Kengamine Kouji O furtivo comandante da 801st divisão. Kouji não faz mistério o fato de que ele despreza estar no comando da 801st, ele constantemente tenta descobrir uma nova maneira de debandar a equipe ou ganhar uma promoção para escapar. Ele pensa que a idéia de pilotos femininas é absolutamente ridicula, e sempre se chateia quando a equipe passa por mais um exame ou teste. Kouji tem uma rivalidade com Mitsuru Konishi, que o conhece desde o seu tempo de treinamento na academia. Apesar de seu ódio pela 801st, ele os defendeu quando o time americano de voo (The Thunderbirds) insultou a qualidade dos pilotos japoneses, Kouji é muito orgulhoso de ser um piloto japones. Vozes de Hideyuki Umezu no Japão, Michael Dalmon em Inglês. Mitsuru Konishi O capitão da 801st e rival da época de escola de Kengamine Kouji. Konishi é um homem tranquilo e calmo, que fala em tons bem altos e quase nunca é visto sem óculos escuros. Konishi é um grande apoio dos membros de sua equipe e trabalha muito para evitar o debandamento. Quando ele era mais novo, Konisi ganhou um concurso de comer ramen e era colega de Kouji. Antes de virar capitão, Konishi era secretamente apaixonado por Saginomiya Sakura entretanto seu melhor amigo, Toshimitsu Tokaji, também era, e Sakura era apaixonada por Tokaji. Konishi até mesmo pediu a mão de Sakura no dia do exame de vôo dela, porém ela pensou que fosse Tokaji e disse seu nome, o que forçou Konishi a dizer que Tokaji era na verdade a pessoa "real" entregando a ela o anel. Ele não sabia que ela secretamente retornava seu afeto, e se torna extremamente doente toda vez que Sakura canta Karaoke. Vozes de Norio Wakamoto no Japão, David Arnsberger em Inglês. Arisa Mitaka Uma das melhores pilotos da 801st, e uma rival constante para Miyuki em termos de vôo e amor. Mitaka é mais na dela e normalmente mais agressiva e hostil paraos outros, ela é tida por encrenqueira e constantemente está brigando com Miyuki e tentanto magoá-la de qualquer jeito que ela consiga. Mitaka é a melhor piloto da equipe e provou isto em muitas ocasiões. Mitaka a princípio não ligava para Isurugi, porém ficou enciumada quando ele e Miyuki começaram a namorar. Ela entõão começou a espalhar rumores e "fingiu" estar doente para arruinar a relação de Miyuki com Isurugi. Entretanto, ela acabou se apaixonando por ele também e tenta ferozmente ganhar seu amor competindo com Miyuki. Mitaka salvou a vida da neta de um general de muito renome e até mesmo competiu contra a força aérea americana. Ela é uma competidora feroz, com espirito forte e muito teimosa. Vozes de Ai Orikasa no Japão, Stacey Sperling em Inglês. Saginomiya Sakura Sakura é a segunda em comando no time e pega Isurugi para deixá-lo no quartel general da 801st no começo do primeiro episódio. Ela tem um cachorro bem velho chamado Patriota (que ela ama muito) e é uma apostadora compulsiva. Sakura aposta em virtualmente tudo desde testes de vôo, campeonatos de comida, corrida de cavalos, e ela aparentemente é muito boa nisso. Sakura aa Karaoke apesar de seus colegas de equipe terem um estranho medo de sua voz. Quando Sakura era mais nova, ela ficou conhecida como uma das melhores pilotos femininas e suas habilidades foram na verdade um dos motivos para a 801st ser formada, o que causou tensão entre outras pilotos femininas que por inveja de seu talento e por ter roubado o coração do melhor amigo de Konishi, Tokaji. Tanto Tokaji quanto Konishi eram apaixonados por Sakura, mas ela parecia interessada apenas em Tokaji. No dia do seu exame de vôo, Tokaji prometeu que iria ver o exame mas foi distraido por 3 garotas invejosas. Konishi correu até sakura e pediu a mão dea em casamento, mas ela esperava Tokaji e disse seu nome, forçando Konishi a entregar-lhe o anel em nome de Tokaji. Sakura aceitou o anel e usa ele até hoje, nunca descobrindo até os ultimos dias que Konishi é que havia proposto e, apesar de nunca ser claramente decladado, é implícito que ela tem fortes sentimentos por Konishi e parece ama-lo também. Vozes de Kikuko Inoue no Japão, Shawn Sides em Inglês. Shimorenjaku Yoko A meiga e pequenagarota de cabelo rosa conhecida como Yoko é usada basicamente como o alívio cômico da série. Ela é muito fã de doces, fica indecente quando está bêbada, tem um morcego de estimação que morde as pessoas que ficam assustadas ou que ele não conhece. Este morcego é também o mascote do time. Yoko é conhecidapor ter uma voz irritante (em inglês pelo menos) e tem atitudes imaturas e de criança. Yoko é a piloto menos experiente e não chega nem perto de Mitaka ou Miyuki, como Kengamine Kouji disse uma vez "Yoko é o tipo de piloto que tirou sua licensa numa caixa de cereal." Vozes de Yukana Nogami no Japão, Maxine O em Inglês. Aviões Kawasaki T-4 F-15J Eagle F-4EJ Phantom II Kawasaki C-1 C-130 Hercules F-16A Fighting Falcon (Thunderbirds) F-16B Fighting Falcon F-14 Tomcat Su-35 Super Flanker Tu-95 Bear UH-60J Black Hawk KV-107

8 Men - O Oitavo Homem

O Oitavo Homem (8マン Eito Man?, do inglês 8 Man, literalmente, "O homem 8") é uma mangá e anime de super-herói criado em 1963 pelo escritor Kazumasa Hirai e o artista Jiro Kuwata. Ele é considerado o primeiro super-herói cyborg do Japão, pré-datando até mesmo Kamen Rider (no mesmo ano, Shotaro Ishinomori criou Cyborg 009), e foi supostamente a inspiração para RoboCop. O mangá foi publicado na Weekly Shonen Magazine, de 1963 à 1966. A série animada, produzida pela Eiken com TCJ Animation Center, foi transmitida na Tokyo Broadcasting System, de 17 de Novembro de 1963 à 31 de Dezembro de 1964, com um total de 56 episódios (mais o episódio especial de "despedida", "Goodbye, Eightman"). Historias Assassinado por criminosos, o corpo do Detetive Yokota é retirado pelo Professor Tani e levado a seu laboratório, onde Tani faz um experimento que falhou sete vezes no passado; Yokoda é o mais novo elemento a ter sua força de vida transferida para um corpo andróide. Pela primeira vez, o experimento é bem sucedido. Yokoda renasce como o andróide Oitavo Homem, capaz de correr em velocidades impossíveis, assim como mudar sua forma para ser outra pessoa. Ele se transforma em Yokoda, desta vez batizando a si mesmo como "Hachiro Azuma". Ele mantem sua identidade como segredo, conhecido somente por Tani, e seu chefe de polícia Chefe Tanaka. Até sua namorada Sachiko e amigo Ichiro não sabem que ele é um andróide. Como Oitavo Homem, Hachiro luta contra o crime (e até leva seus assassinos a justiça) para fazer justiça e salvar os inocentes.

2x2 = Shinobuden

Historia A história de Shinobu, uma bela aprendiz de ninja na Academia de Ninjas. Para conseguir se graduar como uma "kunoichi" (denominação correta para mulheres-ninjas), Shinobu deve realizar as missões designadas por seu Mestre, uma bola amarela com barba, asinhas, bracinhos e perninhas, mas que pode se transformar em um ser humano fortão, se assim o quiser. Shinobu é tão "inteligente" que nem percebe que seu ajudante, Onsokumaru, é na realidade o seu Mestre, sem a barba postiça. Para realizar as missões impossíveis designadas por seu Mestre/Onsokumaru, Shinobu possui um arsenal de técnicas-ninja ocultas, como a "Técnica de Piada", "Técnica de Desaparecimento", "Técnica Faça as Memórias Sumirem" ou "Técnica Pulando Enquanto Cochila", todas elas com um ponto em comum: são absolutamente ineficazes. Ao tentar realizar sua primeira missão (coletar roupas de baixo de adolescentes), Shinobu invade a casa de Shiranui Kaede, uma estudante que se encontra naquele período complicado de acúmulo de provas escolares. Após a confusão que se instala durante a invasão, Shinobu e Kaede se conhecem melhor e acabam se tornando amigas. Pior para Kaede que, sem aviso prévio, cai de cabeça num mundo louco, repleto de aprendizes de ninja acerebrados e com os hormônios à flor-da-pele, liderados pela tal bolota amarela, tarada e retardada que fala "Gabora" o tempo todo. Personagens Shinobu Shinobu é um clichezão ambulante em se tratando de mulheres lerdas: acredita em tudo que escuta, ri de qualquer coisa, chora à toa e é sempre otimista. Kaede Kaede é uma boa surpresa, pois serve de contraponto para a lerdeza de Shinobu. Apesar de sofrer um bocado nas mãos de Onsokumaru & Cia, ela não deixa nada passar batido e encara todo mundo de igual para igual. Onsokumaru Sacana, tarado e gozador, não perde a chance de tirar uma onda com a cara de Shinobu, só para poder ficar mais perto daquelas coxinhas e peitinhos sedutores, mesmo que isto resulte em uma surra homérica. Outros Gomorra - Ogro mais velho. Sodoma - Ogro mais novo. Miyabi - Irmã mais nova super-protetora de Shinbobu. Sasuke - Colega de classe de Shinobu. Izumi - Antiga colega de classe de Onsokomaru. Paula - Mãe de Kaede.

3x3 Eyes

Sinopse Yakumo era um estudante japonês normal que trabalhava em um bar filho de um estudioso de youkais quando, por acidente, se envolve com a bela e misteriosa Pai. Em uma viagem anterior à região chinesa de Sanjiyan Unkara, seu pai a havia conhecido e descoberto que ela era um youkai. Devido a sua condição demoníaca, Pai é atacada, frequentemente, por criaturas consideradas como demônios ou youkais. Em um destes ataques, o estudante Yakumo é morto. Se sentindo culpada, a garota usa um antigo feitiço que transforma o rapaz em um Wu, uma espécie de zumbi morto-vivo, que tem uma força sobre-humana e, pode se regenerar de qualquer ferimento. Para atender o desejo de Pai em se transformar em humana, a dupla vive uma série de aventuras pelo mundo. Personagens Principais Pai (パイ?), Pai Ayanokoji (綾小路 パイ?), Parvati IV (パールバティー四世?) Yakumo Fujii (藤井 八雲?) Takuhi Jake McDonald Haan Hazrat (ハズラット・ハーン?) Youko Ayanokouji (綾小路 葉子?) Kaiyanwang (鬼眼王?) Benares (ベナレス?) Yougekisha Chen Aguri Lee Ling Ling (李 鈴鈴?) Long Meixing (龍 美?) Steve Long (スティーブ 龍?) Seguidores de Kaiyanwang Benares (ベナレス?) Ryouko Choukai Ran Pao Pao

1+2=Paradise

1+2＝Paradise é um mangá de Junko Kamimura. A história foi adaptada para dois OVAs. O mangá foi publicado pela Kodansha de 1989 a 1990 e relançada por Shobunkan de 1994 a 1995. Personagens Rika Nakamura Voz de: Chieko Honda Yuka Nakamura Voz de: Riyako Nagao Yuusuke Yamamoto Voz de: Kappei Yamaguchi Yuusuke's Father Voz de: Takashi Tomiyama

009-1

009-1 (ゼロゼロナイン・ワン Zero Zero Nine-One?) é uma série de anime com o tema ficção/espionagem baseada no manga do artista Shotaro Ishinomori. A série foi exibida pela primeira vez no final dos anos 60 como "Flower Action 009-1" e o anime estreou pela TBS do Japão em outubro de 2006. O mangá originalmente se chamava 009ノ1 ("Zero Zero Ku-no-ichi"; fazendo referência a ocupação do personagem principal como espiã) e foi lançado na revista semanal Manga Action de 1961 a 1967, e então retornou brevemente em 1970. Trata-se de Mylene Hoffmann (ミレーヌ・ホフマン Mirēnu Hofumann), uma ciborgue que trabalha como agente secreta. Apesar de ter um tema semelhante a outros trabalhos de Ishinomori, o título conter "00" e haver protagonistas cibernéticos, o anime não tem relação com o trabalho anterior, Cyborg 009. PERSONAGENS: O Grupo Número 9 Mylene Hoffmann (009-1) Voz de: Yumiko Shaku Mylene é uma das agentes do grupo feminino "Grupo Número 9", um dos dez grupos na "Organização Zero Zero" (uma organização do Bloco Ocidental). Quase todo o seu corpo foi mecanizado e a maioria das partes do corpo dela são equipadas com funções especiais as quais são necessárias para as atividades de um espião. Além da arma padrão, a qual é uma arma lazer, a WA-P009 (comumente chamada de arma de plasma), ela também usa comunicadores de ouvido, botas com uma arma de agulha escondida, e outros equipamentos. Os equipamentos mais secretos dela são as armas de peito 9 mm, que foram feitas dentro do corpo dela e bio munição - balas. Construídas dentro de ambos os seios, eles tem poder suficiente para fazer de um objeto queijo suíço. Vários equipamentos secretos foram instalados e modificados, mas as habilidades físicas dela também são grandes. Ela também tem amnésia. Todas essas características fazem dela a agente mais destacada da Organização Zero Zero. Judy Moore (009-2) Vanessa Ibert (009-3) Voz de: Satsuki Yukino Judy foi modificada com o foco em equipamentos de análise eletrônica. Apenas por focar um objeto, a câmera construída nos olhos pode armazenar os dados do objeto na memória do cérebro. Ela também é capaz de baixar informações através de uma conexão na parte de traz do pescoço. Berta Kästner (009-4) Voz de: Akeno Watanabe As 4 juntas dela foram modificadas. Ambos os cotovelos e ambos os joelhos podem ser equipados com unidades táticas específicas para cada missão. Dentre os agentes da Número 9 ela tem mais modificações cibernéticas. Thelma Banderas (009-5) Fei Chan (009-6) Mia Connery (009-7) Voz de: Marina Inoue Toda a sua estrutura óssea, bem como todos seus músculos e pele são compostos de um especial composto biológico, tornando possível a ela fazer uma completa transformação em qualquer pessoa. É uma boa agente, possui um rosto meigo, mas que apesar disso nunca demonstra qualquer sentimento ou emoção durante uma missão. Seu nome pode ser uma referência a Sean Connery, que interpretou um dos filmes de 007. Una Berry (009-8) Mio Murashima (009-9) Alyona Theremin (009-10) Bella Theremin (009-11) Amia Riegl (009-12) Number Zero Voz de: Houchu Ohtsuka Este é o comandante da organização Zero Zero, é o chefe do Grupo Número 9. A história pessoal dele é encoberta completamente por mistério e ninguém sabe sua verdadeira identidade. Seu relacionamento com Mylene pode ser visto como o de uma figura de um pai, mas durante uma missão a interação entre eles é sempre profissional. Ele é essencialmente calmo e legal. O Bloco Ocidental Double Gomez Voz de: Naomi Kusumi Líder de esquadrão do Esquadrão de Mutação Genética. Tem um forte desejo de vencer e é o tipo de personagem que sempre dá ordens aos seus subordinados com uma alta voz, tentando dar crédito a si mesmo. Ele chama os mutantes de "monstros"., Mars Voz de: Keiichi Noda Código: 020. Ém um agente top na Organização Zero Zero. Ele é dito como sendo o de temperamento mais curto na organização. Sua força física é incrível, e seu codinome "Mars" (marte) é o nome do deus da guerra e agricultura na mitologia romana. Ele apresenta certa semelhança física com Jet Link (Cyborg 002) de Cyborg 009. Apollo Voz de: Atsushi Imaruoka Código: 030. Também é um agente top da Organização Zero Zero. Assim como Mars, ele não mostra resultados extremamente bons, mas em uma missão ele sempre põe a si mesmo numa posição para dar cobertura a outros e dessa forma sempre completa seu trabalho. Ele é um velho companheiro de Mars, e eles parecem ter trabalhado juntos como equipe frequentemente. Seu codinome "Apollo" é o nome do deus do sol na mitologia romana. Na mitologia grega, ele é um dos doze Olympus. É o deus da profecia, pastoria e música. Ironheart Voz de: Katsumi Chou Um espião veterano que um dia foi um top espição da Organização Zero Zero. Ele é também o mentor de Mylene. Todo o seu corpo é feito de equipamentos cibernéticos. O Bloco Oriental Lyudmila Schindler Ivan Godunov Doctor Green Freya Odin Loki Borzov

.hack//SIGN

.hack//SIGN é um anime de ação e ficção científica produzido pela Bandai Vision e pelo estúdio Bee Train em 2002 com 26 episódios e que integra a série original de .hack, mais 3 OVAs Intermezzo, Unison e GIFT (uma paródia entre SIGN e os games de .hack). A série foi exibida no Japão pela TV Tokyo entre 3 de abril e 25 de setembro de 2002 e também foi exibida em outras partes da Ásia, América Latina e outras regiões pelo canal de animes Animax, nos Estados Unidos pelo Cartoon Network e no Canadá pela YTV. .hack//SIGN segue a história de Tsukasa enquanto ele tenta desvendar seu passado, sua identidade e o porquê de não conseguir desconectar do MMORPG The World. A série se desenvolve lentamente e oferece ocasialmente informações falsas levando a uma confusão plausível até que a verdadeira natureza dos eventos seja revelada no final da série. O desenvolvimento dos personagens também é forte nessa série possuindo poucos personagens previsíveis e cada personagem importante passa por uma grande mudança durante a história. Enredo No ano de 2005, um vírus de computador chamado Pluto's kiss (Beijo de Plutão) destruiu a internet em todo o mundo limitando severamente o ciberespaço. Dois anos depois, com a internet recuperada, as pessoas passam a participar de um jogo de RPG medieval chamado The World que faz grande sucesso. As aventuras são vividas por volta de 20 milhões de usuários online espalhados pelo mundo inteiro. A história começa quando um dos personagens, um jovem Wavemaster, chamado Tsukasa, inexplicavelmente não consegue mais se desconectar do jogo. Uma jovem Heavy Blade chamada Mimiru fica sabendo sobre o que está acontecendo com Tsukasa e tenta ajudá-lo. Juntam-se à tarefa outros personagens como Bear, Crim, Subaru, Sora e BT. Músicas .Hack//SIGN é muito conhecido por sua trilha sonora composta pela talentosa Yuki Kajiura de Noir e Aquarian Age. Muitas das músicas de fundo foram cantadas por Emily Bindiger e Yuriko Kaida. Tema de Abertura - Obsession - grupo See-Saw Tema de Encerramento - Yasashii Yoake - grupo See-Saw

.hack//Roots

.hack//ROOTS é uma série de anime de 26 episódios, animado pelo estúdio Bee Train. O anime é um prólogo da série de jogos eletrônicos .hack//G.U. para PlayStation 2. E conta a história de Haseo, um Kuroi Multiweapon, membro da guilda "Brigada do Crespúsculo". É a primeira série .hack a ser exibida no formato HDTV (720p). No ano de 2015, a desenvolvedora de jogos CC Corp. foi incendiada, e junto, a maioria dos dados pertencentes ao MMORPG fictício The World. Usando dados pertencentes a outro jogo que a empresa estava desenvolvendo, CC Corp. criou The World R:2 (Revision 2), e lançou em 2016. A principal novidade deste jogo seria a possibilidade de criar uma Guilda e PvP. A história inicia-se oito meses antes de dos primeiros eventos do volume um de .hack//G.U. Haseo entra em The World R:2 pela primeira vez, e é atacado por PK (Player Killer), para sua sorte, é salvo pelos jogadores veteranos Ovan e Shino (após ressuscitar sozinho, mostrando que ele não é um PC, playable character, normal), que o convidam para se juntar a sua guilda Brigada do Crepúsculo, no qual o objetivo principal é achar a "Key of the Twilight" (Chave do Crepúsculo), um item lendário, que ninguém sabe se realmente existe, ou para o que serve. A história segue entorno de Haseo em busca do Tri-Edge(HACKER) e supostamente matou sua amiga Shino.

.hack//Liminality

.hack//liminality é uma série de OVA relacionados com o jogo eletrônico .hack para PlayStation 2. Liminality foi separado em 4 episódios, cada um lançado com seu jogo correspondente. O primeiro episódio tem 45 minutos de duração, enquanto os subsequentes tem 30 minutos. Episódios Vol. 1: In The Case of Mai Minase" (com .hack//Infection) Vol. 2: In The Case of Yuki Aihara" (com .hack//Mutation) Vol. 3: In The Case of Kyoko Tohno" (com .hack//Outbreak) Vol. 4: Trismegistus" (com .hack//Quarantine)

.hack//A_Lenda_do_Bracelete_de_Crepúsculo

A história se passa após quatro anos do jogo .hack//Quarantine, e conta as aventuras dos gêmeos Shugo e Rena, que foram sorteados e premiados com os personagens dos lendários .hackers - Kite e Black Rose (Rosa Negra), no MMORPG fictício The World. Personagens: Rena - É a irmã gêmea de Shugo. “Ela foi sorteada com os avatares de design limitado dos. “Hackers" e começou a jogar o "The World" junto com seu irmão. Shugo - É o protagonista da aventura. É um garoto de 14 anos e irmão gêmeo de Rena. Sem nenhum motivo aparente, Shugo recebe o "Bracelete de Kite" da misteriosa jovem chamada Aura, que o ressuscita. Hotaru - Humanitária ao extremo que estende seu amor a todas as criaturas vivas. Talvez seja por isso que ela costume agir de uma forma um tanto quanto estranha. Ouka - Jogadora cujo tipo de carreira no jogo é a de "lobisomens". É tão forte que recebeu a alcunha de "Ouka dos Punhos Divinos" e está sempre em busca de mais adversários fortes para enfrentar. Mireille - Caçadora de raridades que adora colecionar itens raros do jogo. Interessou-se por Shugo ao descobrir que ele possuía o "Bracelete de Kite" e resolveu formar um grupo com os irmãos. Aura - A garota misteriosa que surgiu quando Shugo estava prestes a morrer no jogo e lhe confiou o "Bracelete de Kite". Balmung - No passado, ele foi o lendário jogador que ficou famoso como "Descendente de Fianna". Atualmente, é funcionário da Corporação CC (CyberConnect Corporation) e adora criar eventos bizarros para o jogo. Komiyan III - É o personagem comandado por Komiyama, colega de classe de Shugo e Rena. Está sempre com "Oscar", o Puchiguso nobre. Diferenças entre o mangá e o anime Os pais de Rena e Shugo são divorciados no anime, mas continuam juntos no mangá. Rena não fica em coma no mangá. Silver Knight não tem sua conta deletada no mangá Balmung e Kamui não possuem vínculos no passado, no mangá. Reki não trai Balmung no mangá. Zefie é trocado por Morti no anime. Komiyan III é o único que tem os dados drenados no mangá. Wiseman é trocado por Sanjuro no anime.